EXTRA #30 x Kidows Kim - 15 mars 2025

Ouverture billetterie - jeudi 27 février

EXTRA #30, samedi 15 mars 2025, de 11h à 13h

Un samedi par mois, le public amateur est invité à expérimenter le processus de création d’un·e artiste invité·e par le Ballet national de Marseille au sein d’ateliers gratuits sur mesure.

Kidows Kim mènera l'Extra du samedi 15 mars de 11h à 13h au BNM.

-L'Extra- "Je vous invite à entrer dans une déambulation vagabonde, laissant émerger des fragments de rêve, entre distorsion de la mémoire et exploration de l’espace imaginaire. À travers la manipulation et le déplacement de la lourdeur du corps, ainsi que la verbalisation des souvenirs, nous nous réapproprions nos mémoires et nos imaginaires, mais aussi ceux des autres. Par la confiance et le partage, nous apprenons à habiter le brouillard. Comment pouvons-nous créer ensemble un espace imaginaire ? Comment l’écoute et la confiance mutuelle nous permettent-elles de trouver un état onirique qui traverse le corps ? Enfin, comment l’aller-retour entre passé et présent peut-il nous aider à redéfinir notre perception du corps et du langage ?" Kidows Kim

-Kidows Kim en résidence, du 10 au 21 mars 2025- Création 2025 - High Gear High gear est un solo qui explore une collection corporelle de figures tirées de mangas alternatifs questionnant les rapports au pouvoir, à la norme et à la domination. Une créature incarne confusément des images issues du patriarcat et de l’impérialisme, et tente d’en détourner les codes. Puisant dans des esthétiques d’univers dystopiques, cyberpunk et de nature morte, la performance semble faire voir les résidus d’une exposition jamais existée ou plutôt ceux d’un monde calciné : la chorégraphie coexiste avec une sculpture métallique, dont les vibrations sont captées par un micro Géofon. Le projet est pensé en collaboration avec les artistes Célia Boulesteix (scénographie), Josiane Martinho (costumes), Samir Kennedy (son), entre autres.

-Bio de l'artiste- Kidows Kim est né en Corée du Sud. Après avoir étudié la conception graphique et le mime, il a poursuivi sa formation au CNDC d’Angers, puis au master exerce à ICI-CCN de Montpellier sous la direction de Christian Rizzo. Ses créations composent une cosmogonie intime sous la forme d’un “Dictionnaire des créatures fantastiques”. Il a dévoilé le premier chapitre, un solo étrangement monstrueux intitulé “FUNKENSTEIN” (2021), ainsi que le second volet “CUTTING MUSHROOMS” (2023), qui explore une micro transformation inachevée. En parallèle, il élabore une série de performances ponctuelles et éphémères autour d’une obsession pour les mangas.

Son travail s’imprègne de la “Monstrarchéologie”, une méthode consistant à excaver une forme organique ambiguë errant entre le figuratif et l’abstrait, basée sur des expériences intimes, sociales et politiques. En s’appuyant sur cette approche, il explore la monstruosité qui surgit en déconstruisant les idées dominantes de l’inconscient collectif par la distorsion des normes corporelles, de la voix et des objets du quotidien. Il cherche à extraire l’étrangeté cachée dans le prosaïque.

Durant cette exploration ininterrompue, l’apparition précaire de raccords et de ruptures diffuse constamment des matériaux chorégraphiques indéterminables. Ainsi, l’inaccomplissement d’une transformation infinie révèle une physicalité impalpable. Il pratique cette excavation en interrogeant les hiérarchies entre différents médiums (mouvements, vêtements, son, sculpture, écriture...) et en explorant les frictions entre eux. Cette méthodologie complexe dépeint un poème épique performatif composé de mythes personnels.

@Photo Hubert Crabières - Création High Gear